Вечерний кинозал

28 сентября 1934 года в Париже родилась Брижит Анн-Мари Бардо. Ее жизнь полна противоречий, но ее талант и выдающаяся внешность достойны восхищения. Знаменитая французская актриса и певица, яростный защитник животных и непримиримый борец с иммигрантами и гомосексуалистами, секс-символ и символ Франции – это все о ней…

Впервые снялась в кино в 1952 году. Завоевала всемирную популярность благодаря роли в фильме «И Бог создал женщину» 1956 года (смотрим далее). В 1950-х она была для Европы таким же секс-символом, как Мэрилин Монро для Америки. В течение своей 21-летней карьеры в шоу-бизнесе снялась в 48 фильмах, записала 80 песен, выступила в различных музыкальных шоу.

далее...

Давненько у нас мультиков не было. Предлагаю посмотреть свежий сериал-пародию по мотивам рассказов Артура Конан Дойля. Пока вышло две истории. Первая называется "Шерлок Холмс и доктор Ватсон. Убийство Уотербрука."

Классический детективный сюжет, разбавленный легким черным юмором и шутками. Шерлок Холмс и его неизменный спутник доктор Ватсон расследуют таинственное убийство лорда Уотербрука, живущего неподалёку — в доме напротив… Роковой момент застал лорда Уотербрука за утренней трапезой, когда тот наслаждался вкусом великолепного жаркого, приготовленного по рецепту китайского шеф-повара… Потом сюжет развивается весьма динамично и непредсказуемо!.. Однако это уже история, которую лучше смотреть в деталях!

Второй "Шерлок Холмс и чёрные человечки" состоит из 6 серий. Смотрим их далее...

США / 2010 / Режиссер: Альберт Неренберг

Вы любите смотреть телевизор? Нет? А зря. Сам телевизор, например – очень любит смотреть вас. Вы ощущаете, какое пристальное внимание обращено на вас с другой стороны экрана? Нет? Странно. А ведь телевидение работает не в одну, а именно в две стороны. Не только вы видите, но и вас видят. Не верите? Этот фильм вам подробно покажет, КАК работает современное телевидение и кино, и какая роль (самая главная!) в этом отведена НАМ, зрителям.

Многие русские любят обвинять Запад и Америку в частности в "растлении России”. Дескать, они развращают нашу молодёжь, прививают ложные идеалы. Хотя напрочь забывают упомянуть, что Америку основали люди, которых без преувеличения можно назвать великими: это были учёные, полководцы, философы, учителя. Поэтому если что-то и растлевает наш мир изнутри, то Америка подверглась нападению первой.

Однако, что "америконенавистники” могли заметить первыми, это то, как всё из той же Америке стали приходить к нам первые герои фильмов и книг, которые, мягко говоря, не блистали интеллектом. Грубо говоря, герой-придурок. Нет, не скрытый даос Иванушка-дурачок: настоящий дурак. Начиная с Чарли Чаплина, заканчивая Симпсонами и скандальным фильмом "Придурки” можно проследить очень забавную эволюцию героя-дурака. Эволюция эта подошла сейчас к точке, когда ещё чуть-чуть и дураком станет быть престижно. Почему? Может ли это быть велением времени? Почему именно в тот период истории, когда у людей появилось столько инструментов для учёбы и творчества, мы видим такой всплеск тупости в кино и на телевидении? Ответы пробуют найти в этом фильме...

Когда-то в давние времена, еще до войны, на студии им.Горького снимали один из первых звуковых фильмов «Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем». По сюжету свинья должна была пробежать по длинному лабиринту коридоров в департаменте, выхватить из рук чиновника бумагу и съесть ее.
Задача казалась невыполнимой. Свинья не собака – как ее обучить трюкам? Естественно, позвали легендарного дрессировщика всяческой живности, в том числе свиней, – Дурова. Он заломил неслыханную сумму – кажется, 700 рублей. По тем временам что-то небывалое. Директор фильма говорит:
– Это невозможно! Режиссер кричит:
– Это для искусства! Для Гоголя!
Не закрывать же фильм... И директор обещал заплатить. Кроме того, Дуров потребовал 5 свиней на дубли, два ящика варенья и ящик коньяка. После этого на два месяца удалился и просил не беспокоить.
За неделю до съемок директор поехал в цирк узнать, как идут дела. Дуров успокаивает: все будет в порядке. Коньяку надо бы добавить, тот, что дали, весь использован. Добавили еще ящик коньяка. Накануне съемок директор посылает администратора с машиной за свиньями. Но в загоне у Дурова только одна свинья.
– Где остальные? Простодушный сторож говорит:
– Съели.
– А где коньяк?
– Выпили.
Директора трясет от страха – неужели съемка сорвется? Привезли на студию единственную свинью и поместили драгоценное животное в кабинете директора. От нее все теперь зависит.

2011 / США / Режиссер: Боб Голдтуэйт

Фрэнк просто выдохся: сосед-невежа, постоянный плач ребенка, глупая болтовня коллег, и в довершение всего — ещё и опухоль мозга. Достав пистолет, уставший от жизни герой находит для себя неожиданного друга и союзника по имени Рокси. Это девушка-студентка, проявляющая нетерпимость к идиотам вокруг и мыслящая в точности, как и Фрэнк. Он даёт ей уроки стрельбы, а она ему — цели, которые нужно поразить.

Отзыв: Фильм снят в крайне циничной манере, убийства по сути невинных людей показаны очень натурно, убийца вызывает больше симпатий, чем его жертвы, он жертва врачебной ошибки, причем врач показан циничным негодяем, которому плевать на человека, жертвы изображены истеричными неврастениками, несовершеннолетняя девочка втыкает нож в живот жертвы ни капли не раскаиваясь в содеянном. Жестко. Но, каковы причины, побудившие двух совершенно разных людей встать на путь несения смерти? Причины, увы, жизненные, глупые телешоу, масс — медиа для возбуждения низменных инстинктов, соседи не желающие считаться с другими, родители не желающие понять ребенка, навязывающие свои взгляды. Как не прискорбно констатировать, но герои по сути жертвы современного мира, в котором инакомыслие, отличное от диктуемого телевизором, вызывает непонимание окружающих.

Боб Голдуэйт своим фильмом, по сути, обличает ханжество американского общества, где мать погибшего на войне парня осуждается за антивоенные выступления, где не умеющий петь паренек становится звездой после того, как совершает попытку суицида, где реалти шоу обнажают пороки, но они вызывают не осуждение, а восхищение. Режиссер не маскирует изъяны, он их показывает натуралистично, от этой правдивости становится жутковата. К сожалению, вскрытые проблемы характерны не только для Америки, но и для большинства стран, в том числе и для России. Человек мыслящий, читающий заперт в оковы масс-медиа и корпоративной этики. Голдуэйт проходится, где то катком по американской политкорректности, а где то тонко высмеивает ее. Мир жаждет перемен, мир кричит о свободе, мир хочет мира!

Картина, несомненно, достойна просмотра. Идейное наполнение фильма настолько актуально в современном обществе, что даже мысль о том, что таких людей как Фрэнк и Рокси становится все меньше — пугает. Возможно ли, что общество станет иным? Думаю, вопрос риторический.

1968 / СССР / Режиссер Георгий Данелия

После окончания Петербургского университета, полный надежд и грандиозных планов, возвращается в родной городок молодой врач Бенжамен Глонти. Но жизнь, как и до его отъезда, течет своим чередом: растет семейство сестры, усердно с утра до вечера переписывает бумаги ее муж Лука, время от времени спускаясь в погребок, чтобы «опрокинуть» рюмочку. И по-прежнему, слоняясь без дела, «достает» всех адвокат Додо. Бенжамен стал горевать по несостоявшейся жизни. И тогда, чтобы поправить дела брата, решила Софико женить его на дочери старого лекаря…

Отзыв: Один из любимых фильмов детства, да и всей жизни. Когда Данелия снимает Кикабдзе, аж душа поет. Можно пересматривать бессчетное количество раз, подпевая: `А-а-эй! А-а-эй!`.

С одной стороны, это особо не примечательная и даже несколько наивная история о пофигисте: что бы ни свалилось на этого человека, он неизменно беззаботен и весел. В детстве это просто забавляет. А когда пересматриваешь этот фильм, будучи взрослым, загруженным домашними, карьерными и многими другими заботами, просто завидуешь. Хоть и не хочется в этом признаваться.

С другой стороны, глубочайший и в то же время такой простой смысл картины — девиз `Не горюй!`. Как бы ни корячились современные киношники, музыканты и литераторы, претендующие на сверхинтеллектуальность и вечно рассуждающие о бренности всего сущего и о сущности всего бренного, СМЫСЛ ВСЕГО ПРОСТ, и изобретать тут давно нечего…

Фильм можно рвать на цитаты, смотреть в любом настроении, в любой компании, в любое время.

Они выжили. Как? Не знает никто. Это был их второй день рождения. Чудо разделило этих людей на до и после того, что с ними произошло. И совсем иначе, как-то по своему смотрят они теперь на небо, небо, с которого они падали, прощаясь с собственной жизнью.

Ежедневно в небо взлетают тысячи самолётов по всему миру, совершая короткие и длительные перелёты. Люди перестали бояться неба и летать на самолёте по статистике безопаснее, чем передвигаться на автомобиле. Риск погибнуть в авиакатастрофе ничтожно мал. Однако, что чувствуют люди, когда их самолёт стремительно теряет высоту и до удара о землю остаются считанные минуты? Что чувствует командир экипажа, от которого зависят жизни людей? Какие знаки посылает судьба людям, которым суждено попасть в авиакатастрофу? Почему на самолёте, который терпит бедствие всегда меньше пассажиров, чем обычно на этом же рейсе, тем же маршрутом? Какие роковые ошибки совершает экипаж?

Документальный фильм о том, как пенсионер из деревни Рышково Курской области Василий Ильин отправился в Нью-Йорк, чтобы сфотографироваться на обложку специального номера журнала Esquire с правилами жизни обычных людей.

Один из комментариев к фильму: Когда мы эмигрировали в Америку, я ходила по Нью Йорку и представляла, как здесь будет здорово папе. Он инженер, изобретатель, ему всегда было интересно как все устроено. Я представляла, как он ходит по городу, ездит в сабвее, крутит ручки газовой плиты, рассматривает лифты и подъемники, различные машины. Спрашивает, как все устроено. Как ему будет неловко, что он не понимает местную речь, как найдет друзей среди таких же немолодых бывших совецких инженеров и будет спорить с ними в парке на скамеечке, как будет воспитывать кота, которого мы заведем ... Он умер через год, после того как мы уехали, и не успел увидеть Нью Йорк... Я плакала, когда смотрела фильм. Спасибо авторам. Спасибо людям, которые дали возможнось Василию увидеть мир. Берегите родителей.

Документальный фильм "Одесса", который снимал в 1935 году французский режиссер Жан Лодс (1905 -1975 ), считался утраченным. Он был обнаружен только в 2001 году среди копий, переданных немецкими кинематографистами.

Как и ряд других иностранных деятелей культуры, Жан Лодс прибыл, чтобы создать в первой стране социализма что-либо эпохальное. Это как бы обзорная экскурсия по городу, на современном языке - рекламный ролик Одессы для иностранцев. Фильм посвящен началу широкомасштабного благоустройства города Одессы в 1935году.

Имена в титрах вызывают особый интерес к этой короткой (чуть более 22 минут) старой ленте: режиссер Жан Лодс — из Франции, племянник известного теоретика кино Леона Муссинака, дружившего с Эйзенштейном; дикторский текст — Исаака Бабеля, который сам его и читает; композитор — Константин Данькевич, можно сказать, украинский классик.