Симпсоны в стиле советских мультипликаторов

Хорошо, когда умеешь здорово рисовать. Вот человек, умеющий это делать и работающий в этой сфере (он сотрудник киностудии «Союзмультфильм»), славно пофантазировал на тему советских мультиков, да еще и коротко рассказал про каждого из спародированных авторов.

17 декабря 1989 года, 31 год назад, вышел первый получасовой эпизод «Симпсонов». Время от времени над знаменитой «диванной заставкой» работают приглашённые режиссёры и аниматоры. Попробовал представить, как бы она могла выглядеть в авторском исполнении легендарных советских мультипликаторов.

• Симпсоны в стиле Эдуарда Назарова (1941 – 2016), автора мультфильмов «Жил-был пёс», «Мартынко», «Принцесса и Людоед» и многих других.

В качестве референса для Лизы и Мэгги использовал Принцессу из мультфильма «Принцесса и Людоед». Для Барта – главного героя «Про Сидорова Вову».

Больше всего Назаров известен как создатель чудесного фильма «Жил-был пёс». Безымянный пёс неплохо вписался в семью вместо Маленького помощника Санты, хы

• Симпсоны в стиле Давида Черкасского (1931 – 2018), автора мультфильмов «Приключения Капитана Врунгеля», «Доктор Айболит», «Остров сокровищ» и других.

Уникальный стиль Черкасского безошибочно узнаётся независимо от того, сделан ли он в технике перекладки, как во «Врунгеле» или полностью рисованный как в «Острове сокровищ».

Удивительно, что в детстве все эти причудливые губастые и носатые герои нисколько не отталкивали.

«Остров сокровищ» я впервые посмотрел целиком уже будучи взрослым и покатывался со смеху. Жаль, что из-за отсутствия финансирования в 90-х Черкасский больше не снял ни одного фильма.

• Симпсоны в стиле Александра Татарского (1950 – 2007) и Игоря Ковалёва (род.1954), создавших мультфильмы «Пластилиновая ворона», «Крылья, ноги и хвосты», «Следствие ведут колобки» и другие.

Тандем Татарского и Ковалёва, основавших в 80-х легендарную студию «Пилот», известен не только по причудливой рисованной, но и пластилиновой анимации («Падал прошлогодний снег»). Но в моём мэшапе я вдохновлялся колобками, также известными как братья Пилоты.

Интересно, что в 90-х Игорь Ковалёв уехал работать в США, где на студии Clasky Csupo стал одним из создателей сериалов «Ох, уж эти детки» и «А-а-а! Настоящие монстры!», а также взаправду работал художником на первых сезонах «Симпсонов».

В 80-х соавторы перевернули русскую анимацию с ног на голову. Татарский и в непростые времена продолжил делать революционные вещи – вспомнить хотя бы «Тушите свет» и «Гору самоцветов»! Горд тем, что знаком с Игорем Ковалёвым, который теперь руководит мастерской на Союзмультфильме.

• Симпсоны в стиле Роберта Саакянца (1950 – 2009), автора фильмов «Ух ты, говорящая рыба!», «В синем море, в белой пене...», «Ишь ты, Масленица!» и др.

Сегодня фильмы Саакянца, созданные им на студии «Арменфильм», приобрели поистине культовый статус – их разобрали на мемы, по ним рисуется фан-арт. Чего стоит только русалка из «В синем море, в белой пене...» – один из секс-символов советской анимации.

Но в детстве я смотрел эти мультфильмы не особо часто – показывали их редко, скорее всего из-за некоторой сюрреалистичности отдельных моментов. Хотя они, конечно, во многом были олицетворением эпохи и тех новых веяний в советской анимации 80-х.

• Симпсоны в стиле Гарри Бардина (род.1941), режиссёра фильмов «Брэк!», «Серый волк энд Красная шапочка», «Тяп-ляп, маляры», «Выкрутасы» и других.

Бардин в своих фильмах работал не только с пластилином, но и другими материалами – спичками, проволокой, верёвкой. Делал и кукольные, и рисованные фильмы. Но, пожалуй, самыми известными стали спортивная пародия «Брэк!» и хулиганский мюзикл о Красной шапочке.

«Серый волк энд Красная шапочка» – так и вовсе чуть ли не первый и уж точно самый безумный кроссовер нашего детства – там и три поросёнка, и Айболит, и гномы из «Белоснежки», и даже Гена с Чебурашкой, зарабатывающие на жизнь игрой на гармошке. И, конечно, фильм пропитан духом свободы, мечтами о дружбе с заграницей и разрушении консервативных устоев.

• Симпсоны в стиле Бориса Дёжкина (1914 – 1992), режиссёра фильмов «Чиполлино», «Шайбу! Шайбу!», «Метеор на ринге», «Приходи на каток» и других.

Дёжкин немного «выпадает» из этой серии, ведь пик его творчества пришёлся не на 80-е, а гораздо раньше – на 60-70-е годы. Но для своего времени по уровню юмора и пластики персонажей он был настоящим первооткрывателем. Не зря его иногда называют «русским Диснеем».

Дёжкин был пионером «Союзмультфильма», начинал ещё в 30-е годы и уже к началу 50-х выработал свой стопроцентно узнаваемый стиль. Глазки в виде чёрных точек, огромная улыбка с зубами напоказ и красный нос картошкой – такими чудаковатыми, но бесконечно харизматичными были его персонажи

.

Главной темой в его фильмах был спорт – за двадцать лет режиссёр отправил своих героев и на футбольное поле, и на боксёрский ринг, и на каток, и, конечно же, в хоккейную коробку, где встретились команды «Метеор» и «Вымпел».

Источник

Сам автор, сыктывкарский художник Прокопий Уляшов:

https://www.instagram.com/prokky93/

И то, благодаря чему он, собственно, и попал на старейшую и заслуженную мульт-студию: