Сергей Яковлевич Максимишин родился в 1964 году в поселке Кодыма Одесской области. Школу окончил в Керчи, Крым. В 1982 году поступил на физико-механический факультет Ленинградского политехнического института на кафедру экспериментальной ядерной физики. С 1985 по 1987 год служил в Советской армии фотографом Группы советских военных специалистов на Кубе. По окончании института работал в лаборатории научно-технической экспертизы Государственного Эрмитажа. В 1996 году поступил на факультет фотокорреспондентов при Санкт-Петербургском союзе журналистов. В 1999-м начал сотрудничать с газетой «Известия», в том же году был принят в штат. С 2003 года – свободный фотограф.
Ресторан Зов Ильича
Сергей Максимишин – 16-кратный призер конкурса «Россия Пресс Фото». Дважды (в 2004 году в номинации «Искусство и развлечения» и в 2006-ом в номинации «Повседневная жизнь») занимал первое место в конкурсе «World Press Photo».
Изо дня в день в мире появляются миллионы спортивных фотографий, запечатляющие моменты побед и разочарований атлетов. Среди них попадаются плохие, хорошие и настоящие произведения фотоискусства, но лишь некоторые фотографии достойны того, чтобы их записали в учебники по истории. Спустя годы именно такие снимки будут рассказывать нам о мужестве и самоотверженности спортсменов, преодолевающих границы человеческих возможностей.
Это две самых известных фотографии на тему Победы. Одна у нас, вторая на другой стороне земного шара. И та и другая имеют интересные истории...
«Поднятие флага над Иводзимой» (англ. Raising the Flag on Iwo Jima) — историческая фотография, сделанная 23 февраля 1945 года Джо Розенталем. Она изображает пятерых морских пехотинцев США и санитара ВМС США, поднимающих флаг Соединённых Штатов на вершине горы Сурибати во время битвы за Иводзиму во Второй мировой войне.
Всего одно фото, а как много сумели из нее выжать американцы!
Мало, кто увлекается макрофотографией, а зря. Ведь макромир это целая прекрасная вселенная, которая находится у нас под носом, но мы ее не замечаем. Сейчас мы вам покажем, какие фото можно делать при наличии специальной техники и что можно фотографировать, имея фантазию, на обычную зеркалу.
Для начала знакомимся с чешским мастером Дэвидом Джобэком. Вот такую технику использует фотограф при макросъемке!
Подборка фотографии российских и советских лауреатов конкурса World Press Photo 1955–2010.
Юрий Белинский, фото ИТАР-ТАСС. 1977. Разное. 2-й приз. «Закадычные друзья. Народный артист СССР Михаил Николаевич Румянцев (клоун Карандаш) на прогулке. Ленинград»
Документальный фильм "Россия в цвете". Зрители данной картины имеют уникальную возможность увидеть Россию столетней давности в цвете благодаря фотоснимкам одного из основателей цветной фотографии в России - Сергея Прокудина-Гороскома. Еще в первом десятилетии 20 века он совершил несколько масштабных экспедиций по Российской империи. У Прокудина-Гродского была идея - запечатлеть в цветных фотографиях Россию, ее культуру, модернизацию страны, ее историю. В 20-е годы вся эта коллекция была перевезена во Францию, а в 48-м году была продана в библиотеку Конгресса США, где хранится и по сегодняшний день.
Год выпуска: 2010 / Страна: Россия / Режиссер: Владимир Мелетин
В этом посте из двух частей, собраны портретные фотографии, которые действительно стоит увидеть. Все они по-своему прекрасны, цепляют глаз и дают воображению разгуляться. Некоторые фото имеют комментарии от фотографов.
Профессиональный шведский фотограф Эрик Йоханссон живущий и работающий в Берлине, создает необычные и интересные фотографии. Некоторые из них больше напоминают работы сюрреалистов, а другие – просто забавны.
В этом репортаже представлены работы фотографа Александра Петросяна, который снимает интересные и случайные сцены из жизни на улицах российских городов.
Праздники стремительно приближаются и обещают нам отдых, вечеринки, новые знакомства, путешествия, впечатления. А это значит, что ваш фотоаппарат или камера в телефоне точно не будут скучать и на нас движется цунами праздничных фотографий. Поэтому самое время хорошо подготовиться к этому стихийному бедствию и вооружиться свеженьким онлайновым редактором под названием PhotoCat.
Несмотря на свое название, этот редактор предназначен не только для обработки фоток котиков. Совсем наоборот, большинство инструментов PhotoСat предназначено для работы именно с портретами людей. Но обо всем по порядку.
Для начала работы выберите на главной странице необходимую вам категорию инструментов: Редактирование фото, Ретушь портретов или Создание коллажей. После этого загрузится основное окно редактора. Оно представляет собой рабочую область расположенную посередине,отображающую открытый файл, а также панель слева с инструментами редактирования .
Фотография - это застывшее мгновение нашей стремительной эпохи, которая без оглядки несется во времени. Давайте на минутку остановимся, вспомним и посмотрим на значимые и просто интересные моменты уходящего года, удачно застывшие на фото профессиональных фотографов.
4 января 2012. Лайнер «Коста Конкордия» сел на мель и накренился возле острова Джилио. 32 пассажира и члена экипажа погибли после того, как итальянское судно с приблизительно 4200 людьми на борту наскочило на мель. «Коста Конкордия» совершал круиз по Средиземноморью, когда напоролся на риф у острова Джилио в пятницу, спустя несколько часов после начала путешествия, когда пассажиры садились обедать. Капитан судна Франческо Скеттино, который, как сообщалось, оставил лайнер вскорости после того, как оно потерпело катастрофу, потерял работу и обвиняется в убийстве. Далее...
При слове "красный фонарь" и "ванна" не у всех возникнут ассоциации с "кварталом красных фонарей" и прочей эротикой. Но остались ещё такие люди в наших рядах, кто при свете красного фонаря в ванной комнате... печатали свои чёрно-белые (а то и цветные!) фотографии! Предлагаю прочувствовать, какого это было быть фотографом-любителем в те времена!
Быть фотографом-любителем было круто. Это сейчас - жми на кнопку - и всё. А раньше?
"Вы купили фотоаппарат. Следует запомнить название и формат своего фотоаппарата, название объектива, его фокусное расстояние и светосилу, а также выдержки, шкалу диафрагм.
И ты знал, ты мог "с закрытыми глазами" зарядить плёнку в кассету. Ты мог без экспонометра поставить "выдержку" и на глаз определить расстояние. И ты мог остановить мгновение и подарить его друзьям. И уважение было заслуженным: столько всего надо было знать и уметь!
Нет более простого и быстрого способа улучшить окружающую действительность, чем подправить ее в фоторедакторе ). А если серьезно, то повсеместное распространение простых и достаточно функциональных программ для редактирования изображений позволяют любому пользователю буквально в несколько кликов делать такие операции, которые раньше требовали профессиональных знаний и соответствующих инструментов. С одним из таких «фоторедакторов нового поколения», мы хотим вас сегодня познакомить.
Fotor — это веб-приложение, которое предназначено для редактирования и различных манипуляций с изображениями. Стартовый экран сервиса выполнен в трендовом сегодня метро-стиле и представляет собой плитки для вызова основных функций программы. Здесь мы видим, что Fotor умеет создавать фотоколлажи, накладывать различные эффекты, создавать HDR из нескольких снимков, накладывать текст, добавлять рамки и так далее.
Завершила свою работу ежегодная Санкт-Петербургская Фотоярмарка, которая вот уже в 17ый раз проходит в центральном выставочном зале «Манеж» на Исаакиевской площади. Вслед за кёльнской Photokina, прошедшей месяцем ранее, здесь были представлены новейшие разработки ведущих фотобрендов. Сотни фотолюбителей и профессионалов светописи посетили в прошедшие дни ЦВЗ Манеж, чтобы узнать о новинках в мире фотоиндустрии, пообщатся и посетить мастерклассы. Свою продукцию на фотоярмарку привезли десятки производителей фототехники и аксессуаров.
Одним из главных отличий фотографии от других изобразительных искусств является подсознательная вера зрителя происходящему в кадре, каким бы сюрреалистическим оно не было. Автор очерчивает тонкую грань реальности и собственной фантазии, используя существующие объекты и ландшафты в переплетении с созданными пространствами. И если фотограф сумеет удержать в изображении гармонию реальности и вымысла, зритель увлеченно погружается в созданную игру, удивляясь и все еще веря, что это - настоящее. Фотографический дуэт Роберта и Шаны ПаркеХэррисон (Robert & Shana ParkeHarrison) выбрал в своем творчестве за основу игру с фантазией и верой зрителя в реальность происходящего.
Роберт и Шана ПаркеХэррисон являются мужей и женой, выбравшими творческое взаимодействие так же и на профессиональном фотографическом уровне. Их работы стали открытием в мире фотоискусства в конце 1990-х, когда их серия «Брат Архитектора / Architect's Brother» собрала множество наград и признаний критиков. В 2000 году одноименная книга была признана фотоальбомом года по версии авторитетного издания New York Times. В настоящее время работы ПаркеХэррисонов были представлены на 18 персональных выставках и 30 групповых по всему миру. Их фотографии находятся в более 20 коллекциях, включая собрания National Museum of American Art и International Museum of Photography в George Eastman House.
Смотрим далее очень интересную подборку их авторских работ...
Год назад я сидел на родительском собрании у своего ребеночка и слушал стоны родителей о том, как им надоели школьные фотографы. Вопрос был нешуточный - дети оканчивают начальную школу. Потом их ждал выпускной и совсем взрослая жизнь. Для такого серьезного повода классические фотографии детей в виде принцесс и мушкетеров не годились. Я предложил свою кандидатуру в качестве фотографа.
Я рассказал коллегам родителям о достоинствах репортажной фотографии. О том, что настоящая красота всегда не наиграна. О хрупком и беззащитном моменте, который иногда открывается фотографу. Все меня горячо поддержали. И я стал выпускным фотографом для 4"Б" класса.
В эпоху цифровой фотографии удивить кого-то удачным снимком очень и очень сложно. Намечается опасная тенденция. Сегодня в ходу больше даже не сам процесс фотографирования, а последующая обработка фотографии в графическом редакторе. Цифровая виртуальность смешивается с аналоговой реальностью, оставляя всё меньше места для старого доброго фотоискусства. Именно поэтому я всегда куда с большим интересом наблюдаю за тем, как настоящие мастера создают свои шедевры, пренебрегая из принципа фотошопом. Картинка у них выходит настолько фантастическая, что слабо верится, будто такого эффекта можно добиться без использования графических редакторов. Этот пост посвящён именно таким умельцам. Представленные ниже 24 фотографии не подвергались изменениям и обработке, это исходники-оригиналы, которые необычны тем, что многим покажутся просто невозможными без использования фотошопа. Креатив в чистом виде!
Французский фотограф Рене Мальтет, проживший на этой земле ни много, ни мало 70 лет, умел рассмешить публику. Рене был анархистом, неконформистом, противником насилия, пацифистом. Но в первую очередь он был личностью, которую нельзя сломить никаким гнетом, ведь даже несмотря на отсутствие социального страхования, пенсии и официальной работы он делал свои фотографии и был счастлив.
Независимый фотограф Мальтет сотрудничал с фотоагентством «Рафо» для которого и делал свои шикарные и искромётные фотографии, так как лишь это агентство понимало его творчество и не давило на него.
Эллиотт Эрвитт – выдающийся мастер фотографии, прославившийся на весь мир своими черно-белыми снимками. Эмоциональность и естественность являются его двумя основными принципами, которым он следует всегда. Уникальность снимков Эрвитта заключается в сочетании особой эмоциональности и тонкого чувства юмора с глубоким смыслом. При этом он не признаёт постановочных фотографий и старается их избегать, так как полагает, что только природа способна создавать совершенные образы. Фотографирует Эрвитт исключительно на плёночные камеры.
Эрвитт родился 26 июля 1928 года в Париже в семье эмигрантов из России. Первые 10 лет свой жизни он провёл в Милане. Италию семье пришлось покинуть из-за фашистского режима, и 1941 Эллиотт стал американцем. Первую камеру он купил в 14 лет. С 1942 по 44 изучал фотографию в лос-анджелесском колледже, а с 1948 по 50 кинематографию в Нью-Йорке. После учёбы служил помощником фотографа в армии США. В начале карьеры фотографировал для журналов Collier’s, Look, Life и Holiday. В 1953 Эрвитт устроился в штат агентства Magnum Photos. Там ему предоставили возможность свободно заниматься интересующими его проектами по всему миру.
Вот уже шесть лет подряд каждую весну любители и профессионалы имеют возможность принять участие в фотоконкурсе “Портрет года Pentax“. В этом году он проходит осенью и начинается с сегодняшнего дня.
Победитель прошлого конкурса - Максим Медов и его призовая работа
Победитель начавшегося фотоконкурса отправится в Перу. Призеры второго и третьего места разделят призовой фонд в 1500€. Подробности далее...
Одним из главных отличий фотографии от других изобразительных искусств является подсознательная вера зрителя происходящему в кадре, каким бы сюрреалистическим оно не было. Автор очерчивает тонкую грань реальности и собственной фантазии, используя существующие объекты и ландшафты в переплетении с созданными пространствами. И если фотограф сумеет удержать в изображении гармонию реальности и вымысла, зритель увлеченно погружается в созданную игру, удивляясь и все еще веря, что это - настоящее. Фотографический дуэт Роберта и Шаны ПаркеХэррисон (Robert & Shana ParkeHarrison) выбрал в своем творчестве за основу игру с фантазией и верой зрителя в реальность происходящего. 
