киноиндустрия

Ни для кого не секрет, что большинство сказочных персонажей списано с реально существовавших людей. Мало того, очень часто художники-аниматоры и режиссеры мультфильмов разрабатывают героев будущих картин специально под тех, кто их будет озвучивать. Получается очень похоже.

Это, пожалуй, знают все: Евгений Леонов – Винни Пух.

Ниже большая подборка фотографий известных персонажей из мультфильмов и актеров, их озвучивших. Познавательно и местами весьма неожиданно...

Несмотря на отсутствие инфраструктуры, постоянные перебои с электричеством, повышенную влажность и невыносимую жару, нигерийская киноиндустрия прямо-таки процветает. Недавно Нолливуд, как его здесь называют, по количеству ежегодно снимаемых фильмов, превзошел даже американский Голливуд: каждый год в Нигерии снимается около двух тысяч фильмов. На сегодняшний момент нигерийская киноиндустрия по величине уступает лишь, естественно, Голливуду и индийскому Болливуду.

Практически все киноленты Нолливуда снимаются при помощи цифровых видеотехнологий. При этом на съемки полнометражного фильма обычно уходит около десяти дней, а бюджет, как правило, составляет от двадцати до сорока тысяч долларов. Из-за небольшого бюджета фильмов, в основном финансируемых частными продюсерами, снимать приходится достаточно быстро, поэтому на репетиции и пересъемки времени просто нет. Зато есть огромный простор для различного рода импровизаций.

Еще в 1964 году писатель Евгений Велтистов написал первую книгу об Электронике. В то время это было ультрамодной темой — и фантастическая история о чудо-роботе покорила сердца читателей. Позже Велтистов придумал продолжение приключений Электроника и создал новых персонажей. Все они были столь самобытны, что просто просились на киноэкран.

В 1979 году режиссер Константин Бромберг решил снять на Одесской киностудии фильм по этой книге и показать юным зрителям историю удивительного робота, обыкновенного мальчика Сережу Сыроежкина и их многочисленных друзей.

Дублирование (от слова дубль — двойной), или дублированный перевод, или кратко дубляж — вид перевода аудиовизуальных произведений (фильмов, мультфильмов, телесериалов), при котором осуществляется полная замена иностранной речи актёров на другой язык с целью последующей трансляции этого произведения в странах, не говорящих на языке оригинала произведения.

Пишет Аслан Шауей из Украины: Мне всегда было интересно узнать, как дублируют фильмы. Наверное, с тех времен, когда я впервые попал в видеосалон в конце 80-х годов и услышал гнусавый голос Леонида Володарского, вещавшего от имени героя, который послал плохого персонажа к "такой-то матери" перед тем, как совершить правосудие. И сейчас есть огромное количество людей, которым такой вид перевода нравится, однако, с тех пор многое изменилось и сейчас для “большого” кино такой способ локализации (перевода) является пройденным этапом. Сегодня мы узнаем о том, как дублируют фильмы.

Традиционно 31 декабря, накрывая праздничный стол или собираясь в гости, мы будем смотреть всем знакомый, без преувеличения скажем – наизусть, самый-новогодний-фильм «Ирония судьбы, или С легким паром!».

Поэтому сегодня будем знакомиться с интересными фактами о том, как снималась эта всеми любимая советская лирическая комедия.

Народный артист СССР Юрий Яковлев скончался в больнице после тяжелой продолжительной болезни в возрасте 85 лет. Зрителям Юрий Яковлев запомнился по роли царя Ивана Грозного в фильме "Иван Васильевич меняет профессию" и Ипполита из "Иронии судьбы, или С легким паром!".

Одна из последних записей. Апрель 2013. Юрию Васильевичу исполнилось 85 лет.

Фразу «основано на реальных событиях» в титрах фильма мы обычно склонны воспринимать с изрядной долей скептицизма. Тем не менее, в основе некоторых фильмов действительно лежат события из реальной жизни, иногда настолько нереальные, что создатели даже не пытаются рассказать, что же произошло на самом деле, поскольку зрители всё равно никогда в это не поверят.

1. «50 первых поцелуев» — такая форма амнезии, как у героини Дрю Берримор, была у реальной женщины

Дрю Бэрримор в фильме «50 первых поцелуев» играет женщину, которая в результате несчастного случая приобрела странную форму амнезии — после сна все её последние воспоминания улетучиваются. Каждый день она просыпается и думает, что это тот же день, когда она попала в аварию, что приводит к целой серии придуманных забавных недоразумений.

После того, как возможность снимать и обрабатывать видео перестала быть уделом избранных, мировую паутину буквально заполонили многочисленные любительские переделки классики в стиле фильма "Перемотка". И многие из таких роликов по своему забавны - ибо пускай у фанатов нет ресурсов Голливуда, но беззаветная любовь к фильмам иногда способна творить чудеса.

Но среди всех этих многочисленных фан-артов, я бы все таки выделил ребят из Cinefix и их рубрику "Homemade", в которой они переснимают трейлеры и сцены из признанной классики, начиная от "Матрицы" и заканчивая "Челюстями". Особый шарм их творениям придает то, что помимо действительно покадровой переделки визуального ряда "в домашних условиях", они еще и "переозвучивают" саундтрек и звуковые эффекты (разумеется, тоже в "домашних условиях"), наглядно демонстрируя, что сейчас практически каждый может стать режиссером и исполнить главную роль в своем любимом фильме детства. Смотрим далее пять ярких эпизодов из их работ.

Позавчера, 27 августа, был день российского кино и мы вспоминаем, что кино – это такое же искусство, как живопись или музыка. Когда мастер берет в руки кисточку, он создает шедевр. Когда талантливый режиссер снимает кино, его работу хочется пересматривать и цитировать. Но когда камера попадает не в те руки, на свет выходят фильмы, от которых кровоточат глаза. Мы составили список наихудших кинолент российского производства, имеющих самый низкий рейтинг в кинобазах.

10 место. Беременный (2011)

Рейтинг Кинопоиска – 3.128
Рейтинг IMDb– 2.00

Сергей Добролюбов – малоизвестная звезда музыкального канала. Он старомоден, его взгляды выбиваются из политики коллектива. Ко всему прочему, на личном фронте все не очень радужно: он не может завести ребенка. Но в одночасье его мечта сбывается…и он беременеет. Он решает сделать из своей беременности телевизионную «бомбу», запустив реалити-шоу «Беременный» про себя любимого на своем телеканале. Но как быть телезвездой и будущей «мамой», и при этом остаться любящим мужем?

Когда рассказывают об ужасах на съёмочных площадках, обычно имеют в виду плохо спланированную работу, актёрские дрязги или технические проблемы. Но иногда происходят истории, достойные стать триллерами сами по себе. Например:

1. Голова-ластик

Фильм «Голова-ластик» – история обычного неудачника по имени Генри Спенсер, которого мучают странные видения, и у которого рождается ещё более странный ребёнок, лишь отдалённо напоминающий человека.

Режиссёр Дэвид Линч отказался признаться, откуда он взял этого «мутанта», и вообще запретил говорить об этом. Однако учитывая бюджет фильма, внешний вид «ребёнка», структуру кожи и то, что глаза у существа закрывались вертикально, основная версия заключается в том, что это законсервированный зародыш телёнка. Предположение, что Линч насадил труп на проволочный каркас, чтобы «оживить» его, выглядит вполне правдоподобно, если знать, например, какой фортель режиссёр однажды выкинул просто ради смеха:

Репортаж из офиса компании, которая занимается созданием визуальных эффектов для большого кино. Кто такой супервайзер VFX? Использовалась ли компьютерная графика при работе над лицом Владимира Высоцкого? Сложно ли воссоздать Москву по генплану 37 года? Как стать специалистом по композитингу? Узнайте ответы на эти и другие вопросы.

Компания, о которой пойдет речь, называется Piastro VFX. Существует она уже более 10 лет, примерно столько же, сколько и российский рынок визуальных эффектов.

Что бы там не говорили , а наша Родина никогда не испытывала дефицит в талантливых и гениальных актёрах кино и театра. Многие фразы из фильмов стали крылатыми и до сих пор вызывают улыбку или восхищают своей точностью и жизненной изюминкой , понятной только гражданам бывшего Союза Советских Социалистических Республик.

Какими же они были, звёзды Советского Кино?

Первая часть «матричной» трилогии вышла почти 14 лет назад. В том же 1999 население Земли достигло 6 млрд человек, группа Nightwish написала посвященную солнечному затмению песню Sleeping Sun, Мика Хаккинен в последний раз завоевал чемпионский титул «Формулы-1», братья Ларри и Эндрю Вачовски вовсю покоряли Голливуд, а компания Nokia отлично пропиарила телефон 8110.

В XXI веке земляне расплодились до 7 млрд и не останавливаются на достигнутом, Тарья Турунен оставила Nightwish, знаменитый финский гонщик ушел из автоспорта, Ларри Вачовски успел преобразиться в Лану Вачовски, а Nokia 8110 стал легендой и остается ею благодаря «Матрице». Фильм тогда еще братьев Вачовски небезосновательно называют настоящим культурным феноменом. Он до сих пор смотрится как вполне современное кино, и кажется, будто лента вышла совсем недавно.

Не будем копаться в мутноватых интерпретациях древних философов, многочисленных культурологических отсылках и киноманских шифровках Вачовски. Вместо этого посмотрим, как режиссерам удалось снять почти безупречный с технической точки зрения фильм.