киноиндустрия

Прославленный комедиограф родился 25 августа 1930 года в Тифлисе в семье инженера-путейца Николая Данелии, впоследствии главного инженера «Мосметростроя». Когда будущему режиссеру исполнился год, его семья переехала в Москву. Его мать Мария Анджапаридзе работала ассистентом режиссера, всю жизнь имела непосредственное отношение к кинематографу, а родная тетка Верико Анджапаридзе — выдающаяся грузинская актриса театра и кино, народная артистка СССР.

Режиссер Георгий Данелия на съемочной площадке. 30 мая 1978 года. Фото Николая Малышева.

В 1955 году Данелия окончил Московский архитектурный институт и на следующий год поступил в мастерскую Михаила Калатозова на только что открывшихся Высших режиссерских курсах. Он дебютировал как режиссер в 1960-м году фильмом «Сережа», однако картиной, принесшей автору всесоюзную известность, стал снятый в 1964 году фильм «Я шагаю по Москве», признанный одним из символов наступившей оттепели.

45 лет назад на экраны вышел фильм Василия Шукшина – "Калина красная". Фильм-завещание, снятый Шукшиным в последний год жизни, поразил зрителей самобытным, ярким талантом писателя, режиссера и актера.

«Калина красная» — советский цветной художественный фильм Василия Шукшина по одноимённой повести, его последняя работа. На экраны СССР кинокартина, снятая на киностудии «Мосфильм», вышла 25 марта 1974 года. Единственный из шести фильмов Шукшина, снятый им на цветную плёнку. После премьеры режиссёр получил несколько писем от воров в законе, которые критиковали его за недостоверность. В этих письмах опровергалось мнение о том, что отошедших от воровской жизни убивают бывшие «коллеги».

В марте исполнится ровно 20 лет, как этот культовый фильм вышел на большой экран. Фильм собрал 171 млн долл. в США и 460 млн во всём мире и позже вышел на DVD, разойдясь более чем 3-миллионным тиражом только в США. Эффект, названный bullet time («время пули»), стал «визитной карточкой» «Матрицы». Bullet time — практически полная «остановка» времени в кадре в определённый момент, в то время как камера продолжает двигаться. В 2012 году фильм вошёл в Национальный реестр фильмов Соединённых Штатов Америки. Ниже фотографии со съёмок и интересные факты об этой фантастической картине.

Когда братья Вачовски (на сегодняшний день они уже сёстры) представили идею Матрицы и бюджет, составляющий больше $80 миллионов, компании Warner Bros., им отказали. Вместо этого, им выделили только $10 миллионов. Вачовски приняли предложение и использовали эти деньги, чтобы снять первые 10 минут фильма. Позже, когда они показали сцену руководству, все были настолько впечатлены, что и им удалось получить оставшиеся деньги.

Этот фильм знают все, но на всякий случай маленькая ремарка:
«Гостья из будущего» — советский детский пятисерийный телевизионный художественный фильм, снятый на киностудии имени Горького в 1984 году кинорежиссёром Павлом Арсеновым по мотивам фантастической повести Кира Булычёва «Сто лет тому вперёд» (1977). Премьера фильма прошла с 25 по 29 марта 1985 года по Первой программе ЦТ СССР в дни весенних школьных каникул.

В сценарии фильма "Гостья из будущего" были сцены и герои, которые в итоге не попали в картину по разным причинам. Главный оператор фильма Сергей Онуфриев открыл завесу, что мы могли бы ещё увидеть в любимом фильме.

43 года назад, в 1975 г. состоялась премьера фильма-сказки «Новогодние приключения Маши и Вити», с тех пор на нем выросло не одно поколение детей, и он до сих пор остается одной из лучших новогодних сказок. Этот фильм стал одним из первых, в котором зрители увидели Михаила Боярского, а ему самому съемки запомнились «семейной атмосферой» – он снимался вместе со своим дядей. После этого его кинокарьера пошла на взлет. А вот школьники, сыгравшие главные роли, актерами так и не стали.

Чем они занимаются и как выглядят сейчас – далее в обзоре.

Актеры дубляжа и артисты закадрового комментария ценились всегда. Давайте вспомним некоторых из них, начиная еще с советских времен и включая современность.

На днях появилась информация о том, в какое негодование привело жителя Нарва-Йыэсуу Айво Петерсона то, что, по его словам, создатели художественного фильма ”Жар-птица” ввели его в заблуждение, сообщив, что картина посвящена истории любви между советскими военнослужащими, эстонской девушкой и русским парнем. Петерсон согласился помочь в организации съемок в Нарва-Йыэсуу и только потом узнал, что создается ”первый эстонский художественный гей-фильм” об однополой любви в советской армии. Петерсон почувствовал себя обманутым и оскорбленным, но продюсер ”Жар-птицы” убеждена, что никто никого не обманывал.

Gay Pride 2007. Иллюстративное фото: Ilmar Saabas / Delfi.ee

”Съемки фильма ”Жар-птица” (англ. — Firebird, эст. — Tulilind) — это масштабный совместный проект Великобритании и Эстонии, — написала Delfi продюсер картины Бригита Розенбрика. — Фактом является то, что сюжет фильма основан на реальных событиях, которые происходили в 1970 годах в располагавшейся в Эстонии военной части советской армии.

Понятие "Экранизация" означает интерпретацию средствами кино произведений другого вида искусства, чаще всего, литературных произведений. Литературные произведения являются основой экранных образов кино с первых дней его существования. Иногда бывало, что некоторые произведения экранизировались как в кино, так и в мультипликации.

Давайте же вспомним самые известные такие примеры, а наименее известные из них можно даже сразу посмотреть.

Что такое кинопроба? Для чего нужны актерские пробы, как они проходят. Ответить на вопрос не так-то просто. Весьма различны оказались представления кинематографистов о том.

Таким мог стать Буратино. Фото с кинопроб.

Сначала две цитаты Первая — из второго тома «Кинословаря» издания 1970 года: «Проба актерская—съемка актера в эпизоде из сценария, принятого к постановке, с целью выявить в действии, подходят ли внешние и внутренние данные актера к исполнению роли в фильме. Пробы помогают подбору исполнителей для фильма».

По утверждению режиссёра Эльдара Рязанова, в фильме "Невероятные приключения итальянцев в России" нет ни одного комбинированного кадра - все трюки были "чистыми". Зритель не должен был иметь повод сказать: "Это жульничество, тут нас обманули, это все - техника кино!" - так решили создатели. А самым трудным трюком - была посадка самолета на шоссе. В мировом кино до сих пор не было подобного кадра, сделанного по-настоящему, не путем комбинированных съемок...

Дело в том, что когда реактивный лайнер садится на взлетно-посадочную полосу аэродрома, то сила удара такова, что толщина бетона или асфальта должна быть не менее 70—80 сантиметров. Шоссейных дорог с таким глубоким покрытием не существует. Кроме стратегических, секретных. Туда ход был закрыт, из гражданских - ни одна автострада для посадки многотонного Ту-134 не годилась.

Что из фильма "Кавказская пленница, или новые приключения Шурика" сняли действительно на Кавказе? Кто выполнял трюки за Наталью Варлей? Какие опасноти подстерегали актёров во время съёмок? На самом ли деле поцеловал Шурик Нину? И чем это закончилось?

Эти и другие секреты создания легендарной комедии Гайдая рассказала Наталья Варлей на встрече со зрителями на проходящем в эти дни на Кавказских Минеральных Водах кинофестивале "Хрустальный источник". В рамках фестиваля во всех городах КМВ проводятся показы фильмов под открытым небом. И перед показом кто-то из создателей рассказывает о фильме. В Кисловодске, к примеру, вчера показывали "Табор уходит в небо", а Светлана Тома рассказывала о фильме. Сегодня ждём Светлану Немоляеву и "Служебный роман". Но вернёмся к Варлей. Хотите узнать ответы на вопросы в начале поста? Пожалуйста - из уст Натальи Владимировны Варлей.

В роли Вари Синичкиной, невесты Шарапова" в фильме "Место встречи изменить нельзя" режиссёр Станислав Говорухин видел только Ларису Удовиченко. Актрису пригласили на пробы, нарядили в милицейскую форму. Но та, за час до съёмки, ознакомившись со сценарием, попросила попробовать её в роли Маньки-Облигации, а роль "правильной милиционерки" ей неинтересна.

"Какая же ты Манька, - взбунтовался Говорухин. - Это прожжённая проститутка. А ты такая милая, наивная девушка". В итоге они расстались, не сделав никаких проб – Варей Удовиченко быть отказалась напрочь.

Их свели Шекспир и Козинцев. Олег Даль снимался у Козинцева в «Короле Лире» (как снимали этот фильм в Нарве, мы рассказывали ЗДЕСЬ), играл роль Шута. А Лиза работала на этой картине монтажером. Это был 1969 год. Потом, когда поженятся, Даль расскажет, что там, в Нарве, как только увидел ее, идущую по коридору, сразу подумал: «Это будет моя баба». Он еще ничего не знал о ней. Даже не знал, что они работают в одной съемочной группе.

Елизавета Эйхенбаум познакомилась со своим будущим мужем 19 августа 1969 года в ресторане города Нарва, в котором отмечала свой 32-ой год рождения. Это было во время съемок «Короля Лира» известного режиссера Григория Михайловича Козинцева. Великий мастер был другом ее деда, был вхож в семью, поэтому общение молодой женщины с режиссером на площадке было достаточно свободным.