ссср

Йя-Хха - это документально-постановочный фильм, рассказывающий, об одном дне из жизни фанатов рок-музыки из Ленинграда. Хотя нет, не так. Не рассказывающий, поскольку это слово как никак обязывает к нарративу, а иллюстрирующий, поскольку Йя-Хха лишена психофизического действия, которое должно служить катализатором истории. Представь, дорогой читатель, что у тебя билет на концерт любимой группы, что популярно сейчас, вон, Kasabian, например, ты сегодня рано утром собираешься, идешь и к вечеру приезжаешь туда. А потом об этом снимают получасовую зарисовку. Сюжет. А его тут нет! Нет, и всё тут! Перед нами - дипломная работа Нугманова, снятая на черно белую плёнку за две недели. Пройдет два года, и режиссер снимет культовую 'Иглу', но на тот момент времени он был еще студентом мастерской Сергея Соловьева.

Слово энтузиасту, который улучшил данный фильм: попросили колоризировать и поработать над качеством одного фильма под названием "Йя-Хха". Данная короткометражка была первой работой режиссера. Изначально хотели снимать полный метр, но денег не хватило(ВГИК выделил мало средств на курсовую Алексея Михайлова, всего на 10 минут фильма). В итоге получилось намонтировать всего 30 минут.

Это не только самый загадочный фильм Георгия Данелии, но и самый, пожалуй, недооцененный. В начале 1980-х он не понравился никому — ни критикам, ни зрителям. Причина проста — сюжет вовсе не грустен, как писалось в анонсе, он — чудовищно депрессивен, и эта жуть усиливается от сцены к сцене. «Слёзы капали» (1982) — мало того, что одна из лучших работ Евгения Леонова, буквально перевоплощающегося в кадре; это — сценарий при участии фантаста Киры Булычёва и Александра Володина (сценариста фильмов «Дочки-матери», «Старшая сестра», «Осенний марафон»). Плюс ко всему — авангардная музыка Гии Канчели («Кин-Дза-Дза» - его же, к слову).

Любящий муж и отец, отзывчивый сосед и сослуживец, словом, душа-человек в один прекрасный день превратился в недовольного всем чинушу и формалиста. А всё потому, что в глаз попал осколок волшебного зеркала.

Тогда писали, что фильм «не получился», авторы создали какую-то серую, вязкую и перенасыщенную символизмом псевдо-притчу. На деле, вещь шикарная, стильная и совершенно феллиниевская. Основа взята из сказки Андерсена — осколки некоего зеркала разлетелись по свету и попали в глаз добрейшему и тишайшему начальнику - Павлу Ивановичу Васину. Незлобивый, разрешающий своим сотрудницам кое-как трудиться и примерять новые джинсы вместо работы; по-доброму относящийся ко всем просьбам. Васин — тот, на ком, что называется «все ездят». Он на себе волочёт все дела и - вопросы.

У этого журнала есть четко фиксированный день рождения — 24 сентября 1956 года. В этот день увидел свет первый номер журнала «Веселые картинки» — второго советского журнала для дошкольников (первым был "Чиж").

Счастливым (и многодетным) отцом было постановление партии и правительства «О развитии детской литературы и детской периодики», вышедшее в начале 1956 года. Через несколько месяцев после его появления количество детских журналов в стране удвоилось — уже в сентябре в компанию к «Мурзилке», «Пионеру» и «Костру» добавились «Юный техник», «Юный натуралист» и «Веселые картинки», выпустившие свои первые номера. Вот как выглядел дебют.

Никто не любит сухих фактов. Нам всё подавай с сочной приправой и сложной гаммой вкуса, так, чтобы надолго врезалось в память. Почувствовать, проникнуться, стать частью действа - заветная мечта киномана! Эмоциональное состояние, сродни естественному, где его найти? Ответ слишком прост и слишком предсказуем — посмотрите «Иваново детство». «Иваново детство» один из самых коротких фильмов Тарковского и, если верить отзывам критиков, один из самых простых к восприятию.

1962 / СССР / режиссер Андрей Тарковский

Детство. Лето. Деревня. Живая мама. Целых две минуты экранного времени Иван был счастлив. А потом наступил конец света. …Детство 12-летнего Ивана закончилось в тот день, когда у него на глазах фашисты расстреляли мать и сестренку. Отец мальчика погиб на фронте. Оставшись сиротой, Иван уходит в воинскую часть и становится неуловимым разведчиком. Он с риском для жизни добывает для командования бесценные сведения о противнике. Но война есть война…

Нельзя просто так взять и снять картину о детях войны. В этом убедился и начинающий режиссёр Эдуард Абалов. Ему поручили снять патриотично - героический фильм для детей по повести участника фронтовика «Иван». Но какой тут снимешь героический фильм, когда ребёнок сидит в окопе? Картина была приостановлена и, практически, похоронена. Однако на помощь пришёл начинающий режиссёр Андрей Тарковский. Он предложил гениальное решение: в фильме о детях войны не должно быть детей на войне!

Тарковский: «Нашему поколению очень важна эта тема. Когда посреди лета, посреди детства наступил конец света... Когда обыкновенное счастливое детство мы видели лишь во снах. А наяву был кромешный ад. Мы помним это и именно это мы должны показать нашим детям».

Так Андрей Тарковский снял свой самый простой и понятный шедевр.

65 лет назад, 17 июня 1955 года, с подмосковного аэродрома в Жуковском поднялся в воздух опытный самолёт «104» разработки КБ Туполева. Начались заводские испытания машины, которая к осени того же года превратится в реактивный авиалайнер Ту-104 – третий в мире, второй принятый в эксплуатацию и первый в СССР.

Сама тема «104-го» сдвинулась с мёртвой точки только после смерти Сталина, хотя предложения о создании реактивного пассажирского флота неоднократно выдвигались и при нём. Но вождь с присущей ему экономностью и склонностью к многократным перестраховкам неумолимо «зарубал» такие идеи. Страна только-только преодолела послевоенную разруху, и не могла позволить себе существенные «непрофильные» траты, а реактивная пассажирская авиация в начале 50-х годов всё-таки не была проблемой первой необходимости для советского народного хозяйства.

Практически все эти снимки сняты в Минске, – говорит автор Вадим Качан. – В то время, когда я активно занялся фотографией – а это были восьмидесятые годы, – большинство фотографов старалось фиксировать сельскую жизнь, а я, так уж сложилось, как раз больше снимал город.

Видите, все выбранные работы выполнены в черно-белом варианте. Я работаю и в цвете, но мне кажется, что на странице черно-белые снимки не будут смотреться вперемешку с цветными: это помешает восприятию. А мне хочется, чтобы зритель воспринял эти работы, а через них – попытался понять и меня. Любая документальная фотография – она ведь не правдива, не объективна. Я столько раз говорил, что абсолютно объективным может быть только снимок судмедэксперта! Любая другая фотография – субъективна.

Прежде, чем узнать универсальное правило выбора современной технике заслушаем воспоминания о легендарном холодильнике "ЗИЛ", который родом из СССР.

Такой был у моих родственников, к которым я часто заходил в гости. Когда запускался мотор компрессора, монстр просыпался. Он рычал, ревел и сотрясался. От его вибрации тряслась мебель, все что на нем по недосмотру находилось - падало на пол.

В дверной ручке была зачем-то замочная скважина.. хотя ключа я никогда в ней не видел, да и смысла в нем не было. От несанкционированного детского вторжения ЗиЛ защищал себя сам, отжать ручку мог только взрослый и довольно неслабый человек.
Несмотря на шум и локальные землетрясения, монстр был надёжен, и в начале 90х менять его никто не собирался.

Ностальгическое видео от телеканала "Мир-24": "Прибалтийское - значит, качественное и передовое. Именно такое мнение бытовало в советскую эпоху. И действительно, Латвии, Литве и Эстонии было чем гордиться. Именно эти страны подарили нам бессмертные шлягеры маэстро Раймонда Паулса и популярные арии Георга Отса. Именно они привили нам музыкальный вкус с помощью стильных приемников «Спидола». За что уважали советские граждане прибалтийские страны, смотрите в нашей программе."

В вихре танца. И Ленин такой молодой. Таллин, СССР. 1973 г. Фото Анри Картье-Брессон.

1 июня своё 65-летие отметила выдающаяся советская и российская актриса театра и кино, Лауреат Государственной премии СССР, Народная артистка России, Евгения Павловна Симонова. Актриса сыграла в более чем 60 фильмах. Очень своеобразная. Все её роли помнятся. И сыграны они, действительно, хорошо. Прекрасное перевоплощение в своих героинь присуще этой актрисе. А роли очень разные везде: и в "Афоне", и в "Обыкновенном чуде", и в "Баламуте", и в "Школьном вальсе".

Родилась в Ленинграде. Училась хореографии, закончила музыкальную школу имени Гнесиных. В 1972 году Симонова поступила в театральное училище имени Б. В. Щукина на курс Ю. Катин-Ярцева.

Наверняка каждый из нас слышал песню "Там вдали, за рекой", повествующая о сражении отряда будённовских войск в ходе Гражданской войны. Но мало кто знает, что написал её в 1924 году эстонец Кооль Николай Мартынович (В Красной Армии с 16 лет / Отдельный Эстонский кавалерийский дивизион 13-й армии)

Какое отношение имеет автор песни "Там вдали, за рекой" к таллинской документалистике? Дело в том, что про этот факт в советское время был снят фильм под названием "Автор народной песни". Фильм увидело свет полностью благодаря Виталию Горбунову, советскому документалисту, прошедшему Великую Отечественную войну, освобождавшему Латвию и Эстонию от фашистских захватчиков, а позже женившемуся на эстонке и обрётшему вторую родину в виде нашей Эстонии.

К столетию Виталия Горбунова сделали фильм- воспоминания "Таллинский документалист 20 века". На счету Виталия Горбунова десятки документальных фильмов снятые на Таллин фильме. Рассказывет дочь документалиста, Ольга Шубина.

Французский композитор Поль Мориа — пожалуй единственный музыкант, сумевший обобщить в своей исключительной и плодовитой дискографии, всю историю мировой музыки 20-го века. Сын европейской контркультуры, с отличным образованием, но в то же время любитель северо—американской музыки, джаза, он осмелился смешать элементы всего, что окружало мир, все, что касалось музыки, культуры и технологии.

Поль Мориа́ (фр. Paul Mauriat; 4.03.1925 — 3.11.2006)

Результатом стало необычайное и экстраординарное наследие изменяющегося искусства, всегда оригинальное, демократичное, вне времени, интеллектуальное и популярное, в то же время, вечное, «не обижаемое никого», как сказал гитарист Дуэйн Оллмен, и которая объединяет все направления мысли, всех народов. Любая музыка, аранжированная Полем Мориа, становится прекрасной, иногда даже слишком прекрасной.

Дом из цистерны – конструкция из области «необъяснимо, но факт», что-то нереальное и фантастическое. Или же если посмотреть проще, то вариант для человека без определенного места жительства. В реальности же это вполне обустроенное и комфортное жилище, именуемое ЦУБ. Цилиндрические унифицированные блоки изначально предназначались для проживания людей. Они не имеют ничего общего с цистернами, которые ранее имели совсем другое назначение. Этот вид жилья используется некоторыми людьми и сейчас.

Истоки пионерского движения лежат в скаутинге. В 1917 году в России существовала относительно разветвленная сеть детских скаутских организаций; всего скаутов было около 50 тысяч. В условиях наступившей Гражданской войны скауты помогали разыскивать беспризорных детей, организовывали отряды детской милиции и оказывали социальную помощь.

В начале 20-х годов, в коммунистических кругах стала ощущаться необходимость создать собственную, коммунистическую организацию для работы с детьми. Идея была сформулирована Н. К. Крупской, которая в 20-х числах ноября 1921 года несколько раз в разных местах выступила с докладом «О бойскаутизме» (доклад был вскоре опубликован брошюрой под заглавием «РКСМ и бойскаутизм»), в котором предложила комсомолу взять на вооружение скаутские методы и создать детскую организацию, «скаутскую по форме и коммунистическую по содержанию».